《看见台湾》导演齐柏林意外身故引起社会关注。齐导对台湾的贡献除了让我们看见台湾之美，更重要的是，以一位经济学家而言，我觉得他伟大的地方更是让我们看见台湾的文创实力。

     过去台湾的纪录片、舞台剧、动漫、电竞等文创产业的收入都十分有限。齐导的成功给台湾的文创界带来莫大的希望。根据联合公教科文组织，国际作家和作曲家联合会（CISAC）和安永会计师事务所（EY）所做的调查，2016年全球文化创意产业的产值高达2.25兆美元，美国占了43%，欧洲占34%，日本占10%，而近年来快速成长的韩国约占5%。台湾目前占比不到1%，发展起来可以想象未来的商机有多大！未来如何更上一层楼，日、韩的发展值得借镜。

    日、韩由于内需有限，这两国不约而同提出了“文化立国”的政策思维。1996年日本文化厅提出了《21世纪文化立国方案》、2001年通过《文化艺术振兴基本法》2003年成立了 “知识财富战略本部”，并将 “新文化产业”纳入为发展战略重要项目，并制定了 “观光立国”战略。而韩国虽然早期也有提出文化政策，但关键是1997年金大中总统启动了一连串的文化政策，包括《国民政府新文化政策》、《文化产业发展五年计划》、《文化产业振兴基本法》等10几部法规。

     日本是全球的动漫制作和输出，全球60%的动漫是来自于日本，在欧洲市占8成，而在台湾更高达9成以上。日本政府也将秋叶原打造成动漫观光专区，成为全球动漫爱好者的朝圣地。而韩流文化的发展更为迅速，韩剧席卷全球，韩国电影、音乐也攻占国际舞台。

     大体上来看，两国执行的策略十分相近，透过政府的大量支持，帮助文化产业向外扩张，对文化产业提供大量的资金援助、税负减免，设立专区以形成聚落效应。甚至在韩国表现的电竞选手，可以不服兵役。同时政府并主动对外扩点，到世界各地举办活动，到邦交国设立据点或国际文化基金会。

     文化产业的发展其实需要广大的市场作为支撑，美国好莱坞的电影着眼全球票房，因此可以投入上千万、甚至破亿美元的制作成本。日、韩的策略也是一开始以向外拓展为目标。随着市场的扩大、营销通路的成形，更多的收入才有办法吸引更多人才投入，创作更好作品。

     其实内容上来看，台湾一直都有被国际市场肯定的佳作。从《那些年，我们一起追的女孩》、《我的少女时代》到近期的《通灵少女》都是，而刚拍完的《红衣小女孩2》未演已卖出15个地区版权。只要能让台湾文创产业获利的商业模式成形， “台流”也能在国际市场发光。

     如何启动这个正向循环？除了台当局展现决心、改善制度法规的错漏、谈判协调市场的露出之外，现在台当局更应该重视与数字经济浪潮结合。

    这个月初，网络媒体洗牌的先驱者Vice Media再度获得4.5亿美元的募资，公司估值已扩张至57亿美元，又引起世界关注。Vice Media不同于其他传统媒体频道，是以服务网络乡民为主的网络影音频道，旗下节目包山包海，有以美食为主的Munchies频道、专注于音乐的Noisey频道、综合格斗技的Fightland频道、时尚文化的i-D频道以及和英特尔合作的科技创新The Creators Project频道。有别于迎合大多数人的传统思维，Vice以服务小众为主，强调 “避免年轻人反感的的方法是别说废话。”加上Vice不作假、与网民实时互动等新的制作方式，快速掳获年轻人的目光，每月有1.3亿收视人口观看，且仍快速成长中，并吸引各大传媒集团争相投资。

    另外，的美国在线影音频道Netflix也高调宣布投入更多资金，准备推出300小时以上的原创自制内容，这是看准网络频道无国界的广大市场。只要节目够好，全世界的人都会买账。

    在可预见的未来，文化传播的途径将会更快、更无法阻挡。台湾文创实力并不输他国，如能善用数字经济的创新模式，在国际市场抢下重要的位子并不难。齐导的《看见台湾》让台湾人看见了台湾，让我们一起努力让世界也看见台湾。（作者 林建甫 台湾经济研究院院长、国立台湾大学经济系教授）

来源：台湾《中国时报》